Marcellina Akpojotor celebra histórias familiares com tecidos africanos
Marcellina Akpojotor é uma artista nigeriana que transforma histórias familiares em obras de artes feitas com tecidos africanos, trazendo à tona a vida doméstica de seu país natal.
Suas obras estavam em exposição recentemente na Rele Gallery, em Londres, refletem sobre a natureza holística de seu processo criativo e como a conversa e a comunidade a trouxeram até aqui.
Durante sua infância em Lagos, na Nigéria, Marcellina foi influenciada por seu pai, um entusiasta da arte que se dedicava a técnicas variadas como estêncil, caligrafia, pintura de paisagens e sinalização. Inspirada também pela artes expostas na igreja católica que frequentava, Marcellina começou a criar suas próprias obras, inicialmente em forma de cartões de felicitação para amigos da escola.
No entanto, mesmo envolvida na arte ao lado do pai, Marcellina não via a possibilidade de seguir uma carreira como artista. Após terminar a escola e se preparar para estudar ciência da computação, ela teve o que descreve como um "despertar". Influenciada por conversas com amigos e o desejo de se dedicar ao que lhe trazia alegria, decidiu estudar arte e design industrial no Politécnico Estadual de Lagos, cidade nigeriana.
A participação precoce de Marcellina em conversas transformadoras e em colaborações artísticas foi fundamental para sua carreira. Suas obras são reflexões de realização comunitária, compartilhamento e cuidado.
Sendo uma das primeiras artistas a expor na Rele Gallery em Londres, Marcellina comenta que se sente muito alegre e grata poder compartilhar sua nova série de obras, após exposições anteriores nas outras filiais da galeria em Lagos e Los Angeles.
Para Marcellina, o processo criativo é focado na obtenção de memórias, histórias e tecidos. Ela adquire sobras de tecidos de alfaiates de seu bairro, especialmente tecidos africanos, por sua história e significado na sociedade nigeriana e como símbolo de apoio e solidariedade. De acordo com a artista, isso é muito importante para o desenvolvimento da sua arte, ela sente que isso é como entrar na comunidade e obter um pedaço da história de todos.
Considerando a coleta de tecidos como o início do desenvolvimento de seu trabalho, Marcellina transfere seus esboços para a tela antes de anexar pedaços de tecido até que a imagem comece a surgir. Através da "camada e manipulação dos tecidos", a complexidade da imagem se forma, e enquanto isso acontece, ela considera luz e sombra. À medida que os tecidos se unem para criar suas imagens, Marcellina adiciona acrílico como etapa final, articulando os tons dos tecidos até que a obra fique completa.
O processo e a prática de Marcellina tem um encanto que acompanha o espectador em cada cena. Somos convidados a refletir sobre nossas memórias, histórias e momentos simples, mas muitas vezes enriquecedores, que passamos com outras pessoas do nosso dia a dia.
Fonte:its nice that com - Marcellina Akpojotor art project